德国近代戏剧的兴起--从巴洛克到启蒙运动/北大欧美文学研究丛书/文学论丛

  王建所著的《德国近代戏剧的兴起--从巴洛克到启蒙运动》将立足于文本分析和舞台分析，同时运用社会史和思想史的方法，这是由戏剧本身的特点决定的，它不像文学作品通常可以概括为作者、作品和读者三个要素，戏剧的完成由众多要素构成，需要众多方面的参与，受到众多方面的制约，不仅仅是文本体现出来的观念和形式的变化，而是需要考察更大范围的思想和社会变迁的背景，因此必须扩大戏剧研究的视野。鉴于关于这个时期的舞台演出资料相对匮乏，舞台分析大多不可能像文本分析一样从具体事例出发，而是需要从剧院、戏班、演员、舞台、观众等诸方面切入，描述相关时期的发展全貌。

  从巴洛克到启蒙运动时期是德国戏剧发展的转折点。戏剧史的转折时期往往意味着新旧戏剧形式之间的对立、冲突、影响和转化，每种戏剧形式的特点在这一过程中会鲜明地凸显出来。更重要的是这一时期是德国近代戏剧的开端。

  王建所著的《德国近代戏剧的兴起--从巴洛克到启蒙运动》以巴洛克到启蒙运动时期的德国戏剧为对象，从文学文本和戏剧演出双重视角切入。戏剧本身包含文本和舞台两个方面，具体到巴洛克和启蒙运动时期，巴洛克时期常被称作是戏剧的时代，从广义戏剧的角度来看，包括歌、舞、戏、各类宫廷和民间的狂欢和庆典，分析戏剧文学时必须关注当时舞台的状况。从狭义戏剧的角度来看，这一时期的文学剧本和戏剧演出密不可分。启蒙运动时期戏剧文本和舞台的关系更加密切，从戈特舍德到莱辛都在戏剧创作的同时关注和参与舞台实践，舞台逐渐从演出中心转向文本中心。由于戏剧本身的综合性，戏剧研究的视角应以更大范围的思想和社会的变迁为背景，扩展到剧院建筑、剧场结构、舞台布景、表演艺术、戏班运作机制、演出程序、演员生活和观众习惯等各个方面，从而建构起一个立体的戏剧发展过程。本书正是尝试在这一基础上梳理发展线索，勾勒德国戏剧从巴洛克到启蒙运动时期的总体变迁脉络。